Ледяев Сергей

Работы казахстанского мультидисциплинарного художника и керамиста Сергея Ледяева находятся в постоянной коллекции Областного музея изобразительных искусств имени семьи Невзоровых в Семее (ранее Семипалатинск).

Художественная манера Сергея Ледяева.
...Наив у Ледяева — не стиль, а намеренно выбранная оптика. Вообще, наив - это такой язык художественного выражения, который очень хорошо знает, что и зачем он упрощает. Фигуры на полотнах Ледяева геометрически обобщенные и часто даже декоративные, словно собраны из нескольких устойчивых жестов или образов-символов: наклон головы, вытянутая рука, лодка, сосуд, дом. Это - осознанная редукция, когда форма как бы сбрасывает натуралистичную оболочку и остается лишь знаком. Композиции почти всегда фронтальны и замкнуты. Пространство без перспективной глубины. Горизонт - низкий, фон - глухой, воздух как будто сжат. Герои Ледяева - могут показаться несколько странными, но не гротескными. Их лица спокойны, иногда отрешённы, иногда задумчивы — как будто они знают нечто важное, но не считают нужным делиться. Это фигуры внутреннего действия, а не внешнего сюжета. Наивный язык здесь рождает поэтику именно потому, что он бережный. Ледяев не иронизирует над наивом. Напротив, художник говорит на языке примитивных форм о хрупком: о памяти, одиночестве, созидании, пути, бесспешной жизни . В художественном мире картин Сергея Ледяева простое не значит примитивное.

Когда смотришь на работы Сергея Ледяева ловишь себя на мысли, что внутри все успокаивается и затихает. В произведениях художника нет шума: ни визуального, ни эмоционального, ни сюжетного.
Ледяев последовательно исключает всё, что производит «звучание» в живописи: резкие контрасты, динамичные диагонали, конфликт жестов, экспрессивную мимику. Его сюжеты представлены будто в эпилоге, когда уже произошло все страшное и драматичное, теперь же герои и предметы неспешно продолжают свое существование. Штиль после бури. Отсюда - ощущение тишины, но не пустоты.
Эта тишина возникает из визуального эффекта замедленного времени. Персонажи на картинах Ледяева не действуют, а пребывают. Даже когда есть движение оно как будто внутренне остановлено, как мгновение между вдохом и выдохом.
Тишина рождается у автора из приглушённой палитры. Цвета у Ледяева не спорят друг с другом, они как будто выветрены временем. Нет крика цвета, нет агрессии фактуры. Краска ложится мягко, иногда почти пыльно — словно звук заранее поглощён поверхностью холста. В художественных сценах автора нет города как неизбывного шума, толпы как напряжения, события как вторжения. Даже архитектура здесь очень условная, игрушечная, ручная. При этом тишина у Ледяева не пугает, потому что она существует в пространстве человеческого бытия, вне зависимости от того видим мы человека или нет, в картинах живописца всегда ощущается его немое присутствие. Важно и то, что художник не драматизирует одиночество.
Его герои не брошены - они самодостаточны. Они не ждут внимания зрителя, не просят сочувствия, не апеллируют к боли. Поэтому тишина воспринимается как умиротворение. Это тишина того, кто смотрит на реальность без суеты и без страха.